IREM GUNAYDIN

La pratique d'İrem Günaydın s'articule autour de son intérêt pour le statut d'artiste au sens  ontologique du terme. Son travail cherche à perforer les textures étroitement tissées de l'histoire de  l'art, l'autonomie du moi et le fétichisme de l'authenticité et de l'originalité. Cette attitude permet à  l'artiste de penser sans établir un nouveau centre, un original ou une vérité singulière. Elle explore la  relation entre le texte et l'image et les façons dont les mots et les images circulent entre les domaines  discursifs et picturaux, en enquêtant sur l'objectivité du langage et la grammaire des images.  

La pratique de Günaydın est souvent engendrée par l'écriture et se déploie sous la forme  d'installations rassemblant des images en mouvement, des objets, des gravures et des éléments  sculpturaux, l'écriture faisant office de point d'appui. Elle s'inspire de l'histoire de l'art, de la  littérature, du cinéma et de la musique, déconstruisant les canons à l'aide de récits mineurs et  d'éléments issus des médias populaires contemporains. Dans ses œuvres écrites, elle met en lumière  le concept du "moi" et ses implications pour l'expression artistique. Dans son écriture narrative  abstraite, Günaydın se divise en multiples qui deviennent spectateurs les uns des autres et engagent  des conversations, abordant les réalités économiques de la vie d'artiste et les questions entourant la  reconnaissance de la création artistique en tant que travail. Utilisant l'écriture de scénarios et la  traduction comme outils génératifs, son travail débouche souvent sur des itérations collaboratives  englobant le cinéma, la performance et les installations publiques. 

İrem Günaydın (née en 1989 à Istanbul) vit et travaille à Istanbul, en Turquie. Elle est titulaire d'un diplôme de Foundation du Chelsea College of Art and Design (2011) et d'une  licence en beaux-arts de la Central Saint Martins, à Londres (2014). Ses récentes expositions  individuelles comprennent "Scripted Expanded Molded I" et "Salad Cake" à THE PILL (Istanbul, 2022 &  2020) ainsi que "Entrée", Martch Studio (Ayvalik, 2021), "From A Tummy To The Sky Via A Mouth",  Ark Kultur (Istanbul, 2017) et "Ænd", Torna (Istanbul, 2016). Son travail a été présenté dans des  expositions collectives telles que Red Bull Art Around (Istanbul, 2016) ; "PRODUCE #3" - The Game  Setled Into a Cagey Midfield Match, Elhamra Han (Istanbul, 2016) et Mamut Art Project (Istanbul,  2015). En 2023, elle a bénéficié d'une bourse de résidence au Künstlerhaus Stutgart, en Allemagne,  et en 2024, elle a été invitée au SAHA Studio Residency Program à Istanbul.